Сказка повествует о двух братьях Федоре и Егорушке, которых злая Баба-Яга превратила в клены. Оставив младшего сына Иванушку присматривать за хозяйством, их мать Василиса отправилась на поиски. Три года ходила она по лесам и полям, и наконец добралась до того места, где живет Баба-Яга.
Увидев Василису, Баба-Яга предложила ей стать у нее работницей. Коли похвалит она Василису за службу, так может она забирать своих детей и уходить восвояси. А до той поры должна она нести службу трудную.
Добром да лаской расположила Василиса-работница к себе Медведя, Котофея Ивановича и пса Шарика, которые вызвались помогать ей в нелегком деле. Удастся ли Василисе вызволить своих детей из неволи? Победит ли материнская любовь колдовские чары?
Русская народная сказка «Лиса и заяц» в обработке Григория Остера, автора «Вредных советов» и многочисленных сценариев к лучшим советским мультфильмам, получила новое остроумное содержание. Была у лисы избушка ледяная, а у зайца – лубяная. Как-то весенним утром просыпается Лиса в луже: это ее ледяной дворец за ночь растаял. Плачет лиса, на судьбу жалуется. Наивный Заяц приглашает Лису в свой дом. В итоге, Лиса выставляет Зайца с раскладушкой за дверь, да еще и пугает, чтоб домой не возвращался: полетят, мол, от тебя клочки по закоулочкам. Вот она расплата за доверчивость. Но спектакль повествует о том, как лесные звери с хитрой лисой справились, а Заяц справедливость нашел. Из невеселой русской сказки драматург сотворил приключенческую комедию нравов.
„Божьи коровки возвращаются на землю“ — это рассказ о совсем ещё молодых людях, волею судьбы предоставленных самим себе, о которых забыли и родные, и общество. Главные персонажи — почти ещё дети, но они уже не питают иллюзий и вынуждены сами заботиться о себе: от поисков крыши над головой до пропитания, — и для этого они готовы на всё. На первый взгляд, это уже потерянные люди, но оказывается, в них остались и наивная вера, и живые чувства. Сама молодость заставляет их надеяться и не позволяет отчаяться. Они принимают этот мир таким, какой он есть, — ведь другого они не знают, а чувство самосохранения побуждает искать новые, истинные ценности, настоящих, живых людей. Кажущаяся незначительность событий, происходящих с героями: появление кузины-студентки, поиск денег для выкупа „счастливого выигрыша“ в „лохотроне“, сдача могильных памятников в утиль, невыплаченный долг суммой в двадцать рублей, разоблачение героини, драка и т.д., — на самом деле складывается в трогательную, временами трагическую, историю взросления. В ней заключены и ностальгия по ушедшим наивным мечтам, и трагизм потери иллюзий.
Общество не готово к появлению этих героев. Жизнь не дает им никаких ориентиров и опор. Возникает необходимость самим решать — зачем они живут, в чем смысл их жизни. Их никто не ждет, и оправдание собственного существования нужно искать в самих себе.
«Женитьбу» можно назвать первой русской бытовой комедией нравов. Она показала, что можно описывать и жизнь простых людей. В пьесе есть все, что составляет эту жизнь: смешное и грустное, высокое и низкое. Вы станете свидетелем совершенно невероятного происшествия, которое случилось в Санкт-Петербурге в весенний день, когда расцветают сады, и природа начинает возрождаться и дарить любовь…
На этом прекрасном, цветущем, жизнеутверждающем фоне пятеро молодых (и не очень) господ, вознамерившихся жениться и избравших предметом своих вожделений купеческую дочь Агафью Тихоновну, встречаются в доме невесты…
С какими намерениями приступают герои к такому непростому событию в своей жизни, как женитьба? Агафья Тихоновна мечтает выйти замуж за дворянский титул, а не по велению души и сердца. Один из женихов жаждет избавиться от одиночества. Другой пытается придать вес своей фамилии – за счёт богатства Агафьи Тихоновны. Третий хочет иметь жену, которая говорит по-французски. Четвёртый – недвижимость. Пятый страстно желает жениться… не выходя из дому.
На спектакле «Женитьба» вас ждёт великолепная сценография, необычайные, яркие костюмы, блистательная игра актёров и уже полюбившийся многим стиль режиссёра-постановщика Елены Гаврилович.
В центре внимания пьесы Е.Поповой «NACH HAUSE» (Домой) – проблемы постсоветского социума, ее герои – эмигранты, уехавшие за границу в поисках лучшей жизни, проходящие через унижения, жестокость и преступления.
Нежный мальчик Петя приехал в Германию к брату. Ехал не без приключений, поэтому у брата он оказался уже с двумя особами и их пистолетом. Брат Ваня не рад никому и вообще отрицание «ни» очень ему подходит. Он никому не должен, никого не хочет, ничего не сделает ради кого бы то ни было. Завязывается разговор, он плавно переходит в монолог одной из особ — резкой сильной девушки Елены, рассказывающей свою историю жизни и большой любви. Она преданная любимым человеком, вынуждена сделать аборт и танцевать в сомнительных клубах, дабы заработать на кусок хлеба. Ее любимый стал альфонсом и живет в доме богатой фрау Лоры. У той тоже своя история. Много лет назад она приехала из далеких Химок и вышла замуж за пожилого миллионера-коллекционера. Теперь Лора уже вдова и даже на русском говорит с акцентом. Елена, не сумев оправиться после расставания, мечтает о мщении и вместе со своим спутником Кармазой появляется в доме фрау Лоры и Вани. Зачем они оба пришли? Елена хочет забрать картину Рембрандта — муж фрау якобы припрятал ее у себя. Главная же причина в том, что Ваня и картина Рембрандта находятся в одном помещении. Елена не может этого им простить. Поначалу кажется, что спокойной фрау все равно. Но она предусмотрительна: в шляпной коробке у нее хранятся не только деньги, но и дамский пистолет. Картина остается у нее. Ваня, как она смела полагать тоже. Но Елена этого не может допустить. Умирая, она достает шприц с ядом и делает смертельную инъекцию любимому.
Для режиссера сюжетная канва спектакля является фоном, на котором прослеживаются коллизии между мужчиной и женщиной, поданные в ракурсе любовных, семейных и родственных отношений.
Пластика является одним из основных средств выразительности и выявления объемности отношений персонажей спектакля. Используемые спецэффекты, музыка и свет, рассыпаемый бликами по белоснежным нитям резиновых шнуров, натянутых в форме крыши дома, как символа вневременных ценностей, места, где все обретут свое счастье, позволяет зрителям воспринимать происходящее на сцене на уровне ассоциативной образности, определяя спектакль как «театр подсознания». В любом случае не оставляя зрителя равнодушным.
Новогодние праздники – время исполнения желаний, чудес и путешествий. Мы приглашаем наших маленьких друзей и их родителей в необыкновенное путешествие, в котором не нужны самолеты и поезда. Вместе с актёрами нашего театра вы перенесётесь в удивительную страну, где встретитесь с мальчиком Каем и отважной девочкой Гердой, их бабушкой, Снежной королевой и другими сказочными героями. Если у вас пылкое и доброе сердце, живая и яркая фантазия, если вы умеете верно и искренне любить и дружить, сострадать и смеяться – смело отправляйтесь в путь! Вместе с вами мы поможем храброй Герде преодолеть все препятствия, отыскать и освободить Кая из ледяного плена Снежной королевы.
…В некотором царстве, в некотором государстве, жил-был мудрый царь. Повелел он своим сыновьям невест искать. Пустили братья Петр да Иван из лука каждый по стреле: куда стрела упадет, там и суженая. Стрела младшего брата упала в болото к лягушке-квакушке.
Вот тут-то и начались настоящие чудеса! А еще – приключения и испытания. Всем пришлось побороться: царю-батюшке – за будущее своих сыновей и царства-государства, царевичам и их невестам – за счастье да любовь.
Следом за Иваном-царевичем мы отправимся на поиски Василисы. Проберемся неизведанными тропами в заколдованный темный лес, где живут невиданные звери – и они обязательно придут на помощь нашему герою!
Наша сказка – о поиске своего счастья и длинной череде испытаний на пути к нему. Но ведь найти счастье – это еще не всё, нужно суметь его уберечь! А для этого придется бороться со своими страхами, научиться делать выбор между добром и злом, правдой и ложью, подвигом и предательством.
Однажды Баба Яга, заколдовала маленький огонек из костра, и он стал неуправляемым! Героям сказки с помощью зрителей придётся вспомнить правила безопасности, чтобы расколдовать огонек.
Дети окунуться в веселую атмосферу, познакомяться с новыми сказочными персонажами и правилами безопасности.
Это трогательная, правдивая и очень грустная история из жизни бездомных собак, о наших самых верных друзьях, о их порой нелёгкой (голод, холод, утрата товарищей и тоска по Человеку), а порой исполненной маленькими радостями (получить от девочки кусочек мяса или побегать за хохолком одуванчика) жизни. Что делать тому, кого предали? Можно оскалиться, научиться ненавидеть и мстить всем, без разбора, мучаясь от бессильной злобы. Беда в том, что бесприютные жители Оврага до сих пор любят людей…
Артисты театра выступят в новом амплуа — животных….
Памела Кронки — немолодая женщина, живущая в уединении в полуразрушенном доме рядом с городской свалкой. Общий беспорядок ее жилища усугубляется тем, что Памела собирает различные вещи — все, что можно притащить в дом в ее маленькой тележке. Памела сохраняет оптимизм, несмотря на свою нелегкую судьбу и на то, как порой несправедливо обходятся с ней люди, которых она считает своими друзьями. На все невзгоды жизни она отвечает искренним добродушием и несгибаемой верой в тепло человеческого сердца.
В ее необычный мир вторгаются Глория, Бред, Сол — трое распространителей фальшивой парфюмерной продукции, скрывающихся от властей. Жилище Памелы – идеальное убежище для них, а сама Памела может стать спасительным средством для поправки их финансовых дел. Они решают застраховать Памелу на внушительную сумму ($50.000), и вследствие ее внезапной кончины три наследника по имени Глория, Бред и Сол получат деньги…
Чем заняться детворе поздним зимним вечером, когда мороз прогоняет с улицы запоздавших прохожих, снег искрится и скрипит под башмаками, а снежинки кружатся в рождественском вальсе? Конечно же, смотреть сказку, сказку о Щелкунчике и Мышином короле! Эту удивительную сказку знает и любит не одно поколение детей. Тысячи детских сердец замирали от необычных рождественских приключений Мари и Щелкунчика, их волшебной и прекрасной любви рукоплескало огромное количество зрителей.
Мы создали свою версию этой истории, в которой зрители вместе с артистами попадают в сказочный мир фантазий, любви и сбывшихся надежд.
Жил да был в одной деревне Кузьма. Была у него жена-красавица и дочь-помощница. Жили они хорошо да дружно, пока не случилась с ними одна история… Стал вдруг Кузьма соседу завидовать – у того и сундуки полные, и дом новый. Стал завидовать да вздыхать горько. И тут вдруг откуда ни возьмись, пришел к Кузьме старичок. Ох, не простой старичок, волшебный, чудеса творить мастер. И началась у Кузьмы просто сказочная жизнь. А чем дело кончилось, узнает тот, кто придет на сказку посмотреть и вместе с Кузьмой, Варварой и Феклушей на чудеса подивиться.
Эта удивительная сказка не только храбрая, но и мужественная! Ее герои обаятельные и лукавые, заносчивые воображалы и не совсем смелые зверята очень хотят помочь очаровательному маленькому Зайцу, побороть свой страх и подружиться со всеми необыкновенными жителями сказочного леса.
Почему-то все привыкли считать, что волки – страшны, а зайцы – трусливы? А это может быть и совсем наоборот, надо только кому-то, что-то захотеть! Эта история, как раз о том, как совсем не храбрый Заяц стал отважным героем. Как у него это получилось? Главное, необходимо сильно поверить, что и ты можешь быть смелым. А что для этого необходимо?! Надо, чтобы хитрая торопыга Сорока увидела, что ее помощь скромному, застенчивому Зайцу жизненно необходима, а все-все остальные зверята: Крот, Белочка, Лягушка и совсем чуть-чуть страшный Волк, включились в общую игру с участием маленьких зрителей, и стали придумывать разные лесные забавы.
Совсем грустно стало в сказочном лесу. Ни тебе чудес, ни приключений. Как тут жить — не тужить Бабам Ягам? Вот и решили они сами сказку организовать. К тому же, и персонажи подходящие есть — Солдат Мокей да его невеста Маша.
Украли злые Яги Машу, спрятали в Кощеевом царстве, а Солдата спасать ее отправили. И не прогадали! Храбрый был Солдат Мокей, сильный и догадливый. Как ему не победить Кощея?
В спектакле много музыки, песен, веселых приключений.
«Человек с землёй срастается, как дерево; сруби дерево — засохнет, отбери у человека землю — пропадёт».
Сюжет гениальной пьесы Янки Купалы, написанной в 1913 году, актуален и в наши дни. Оказывается, проблемы людей совсем не поменялись за сто лет! Они одинаково мечтают о лучшей жизни, так же в поисках своего места под небом, одинаково готовы бороться за свое имущество, и так же не подготовлены прийти к взаимопониманию. Наблюдать за перипетиями жизненной истории и грустно, и страшно, ведь такое может случиться с каждым.
События спектакля происходят в 1905 году во время революции. Это история семьи Зябликов, которые борются за право остаться на своей земле. Но не сумев доказать перед царским судом своего права на обладание землёй, они должны выехать из родного дома в никуда…
Главный герой — Алан Стрэнг, помощник конюха, ослепивший шесть лошадей. Причину его внезапного сумасшествия пытается выяснить провинциальный психиатр, в ходе лечения понимающий, что столкнулся не с самым ординарным случаем.
Спектакль рассказывает про собаку, которая потеряла своего хозяина и попала в цирк к клоуну-дрессировщику. Талантливая собака не только становится главным героем выступлений клоуна, но и приживается в своей новой семье. Но, как оказалось, стереть память о хозяине не может ни сытная еда, ни теплая постель, ни беззаботная жизнь. И однажды они всё-таки встречаются — Каштанка и её хозяин…
Эта история про весёлых, забавных, немного наивных, но необычайно смелых поросят – Ниф-Нифа, Нуф-Нуфа и Наф-Нафа. История о том, как в лесу объявился голодный и злой Серый Волк, и решил, во что бы то ни стало, полакомиться поросятинкой.
Сможет ли Волк осуществить свой коварный план? Понадобится ли Поросятам помощь, или они сами справятся с голодным Волком – вы узнаете, посмотрев наш добрый и весёлый спектакль по мотивам известной сказки.
Это яркое, темпераментное, музыкальное продолжение любимых сюжетов датского сказочника. Знакомые с детства персонажи ищут ответы на вечные вопросы: что такое дружба, преданность, возможно ли с помощью обмана завладеть сердцем?
Спектакль является словно продолжением произведения Андерсена «Дюймовочка», а события происходят через триста лет после событий, описанных во всемирно известной сказке. Теперь главным действующим лицом выступает Принцесса Дюми, что является дочерью Дюймовочки.
Сначала — это капризная самовлюбленная девчонка. Во время праздника прилета Ласточки она отказалась поцеловать оловянного солдатик, который был в нее тайно влюблен. Именно после этого с помощью чертенка ее выбрасывают крысам. Но Оловянный солдатик не оставит девушку в беде.
«Потрясенная Татьяна» — это семь коротких пьес, в которых автор выстраивает парадоксальный, абсурдный, страшный и веселый мир, где утрачены вертикаль, вера, мораль, мир, где народ живет в ситуации войны. Искореженное сознание людей обретает форму в абсурдистских сюжетах скетчей Бугадзе. Женщина горюет из-за того, что ее муж, живой и невредимый, чинит детский велосипед, а не лежит мертвым на поле боя, бабушка поет колыбельную внуку – как он вырастет и всех «тра-та-та» — перестреляет, девушка себя ведет как мачо в юбке, закуривая сигарету и властно сажая к себе на колени изнеженного юношу. Потрясенная Татьяна» – спектакль смешной, но жесткий.
Пьеса Рэя Куни, положенная в основу спектакля, в 1991 году была удостоена премии Лоуренса Оливье как лучшая комедия года. И действительно, здесь есть над чем посмеяться. Помощник премьер-министра пытается в гостиничном номере соблазнить хорошенькую секретаршу. Всё идёт как по маслу, но в самый кульминационный момент несостоявшиеся любовники замечают в окне безжизненное тело неизвестного мужчины. Вот тут-то всё и начинается… А дальше следует каскад невероятных ситуаций, путаницы, замысловатых преград и непредвиденных появлений всё новых персонажей. Среди них и патологически добросовестный и порядочный помощник Ричарда Уилли, невезучий частный детектив, образец солидности – управляющий отелем, официант – чемпион по сбору чаевых, разгневанный молодой человек, энергичная медицинская сестра… И каждого из них герой должен встроить в сложную систему, которую он конструирует, чтобы обмануть некстати явившуюся жену. Эксцентричные ситуации, в которые попадают герои, невероятны. Водоворот комедийных событий, стремительное развитие сюжета и, как всегда бывает в комедиях положений, непредсказуемая развязка.
Это увлекательная интерактивная новогодняя история про жителей сказочного леса – Зайца, Белку и Ежика, которые вовсю готовятся к любимому празднику. Их радостный шум будит спавшего в берлоге Медведя, который не верит в глупые рассказы про Новый год и Деда Мороза. Перед лесными жителями стоит непростая задача — научить ворчуна поверить в новогодние чудеса. История для самых маленьких – это удивительная история про дружбу, радость и настоящее новогоднее веселье!
«Жили-были Дед и Баба, и была у них Курочка Ряба. Снесла курочка яичко не простое, а золотое. Дед бил-бил, не разбил. Баба била, не разбила. Мышка бежала, хвостиком махнула, яичко упало и разбилось. Плачет Дед, плачет Баба, а курочка кудахчет: «Не плачь Дед, не плачь Баба, снесу вам новое яичко — не золотое, а простое».
Сказка, знакомая всем с детства… Казалось бы – что может быть проще? Так-то оно так, да только на первый взгляд…
И в самом деле – почему Дед и Баба плачут над разбитым яйцом, если они сами его били? И зачем они вообще его били, если оно золотое? И какая должна быть Мышка, чтоб золотое яичко разбить?
Этими и многими другими вопросами задаются главные герои спектакля, «скованные одной цепью» – сказочник Кот, и его вечный спутник Дуб. Цель у них тоже одна – разгадать загадку курочки Рябы.
Эта поучительная музыкальная сказка о том, как иногда внешность обманчива. Ведь если имеют в виду что-нибудь маленькое, то говорят» размером со спичку», но эта мелочь может натворить столько больших бед, что не оберешься!
Однажды непослушная Спичка сбежала из Коробка. И всё бы ничего, но хитрая Лиса решила использовать наивную Спичку в своих целях, и чуть было не устроила в лесу пожар. И только отважная Капелька предотвратила несчастье и спасла всех зверей в лесу.
История приключившееся с героиней сказки очень невероятна, но в тоже время обычно потому что, как в старые добрые времена, так и сейчас встречаются ребята, которым вдруг становится скучно и от этой скуки, вернее от того, что их ни что не может удивить, они становятся капризными, вредными и просто невыносимыми. Тоже произошло и с девочкой Асей. Но появление в квартире сказочной гостьи, назвавшей себя домовой Бебешкой, круто всё изменило. Девочка вдруг попадает в волшебную Страну Сказок, во владения коварных и хитрых Кощея Кости, Лешего Лёши, Водяного Вольдемара, Бабы Яги Ядвига и её дочки Манюни. Опасности подстерегают Асю на каждом шагу, но проявив смелость и избирательность, с помощью доброго Сказочника, Ася всё-таки возвращается домой, получив хороший урок правил поведения.
На сцене – интриги, переплетающиеся с огромной гаммой чувств и переживаний в борьбе гордости и смирения, нежности и стойкости, любви страстной, всепоглощающей и неискоренимой веры в благородство человеческого сердца.
Главный герой – дикарь и хищник, но душа его светла и открыта для искреннего чувства. Героиня же наделена не только физической красотой, но и духовной. Однако её прошлое таит в себе тёмную историю. Герои, окунаясь в красоту окружающего мира, постепенно обретают нравственные силы и черпают душевное равновесие, они меняются местами, погружая зрителя в мир реального и нереального: Маргарита охотится в горах, а Пабло знакомится с культурой цивилизации, постигает азы арифметики, учится читать и писать.
Цивилизация, которая в спектакле представлена родственниками Пабло, демонстрирует не самую свою положительную сторону. Для них существуют власть, деньги, положение в обществе и достижение своих целей нечестным, мошенническим путём.
Красочное пластическое действие переплетается с философскими зарисовками, которые образуют сюжет спектакля.
Спектакль «Ирония любви» об одиночестве вдвоем. Постановка легкая, сюжет не нов: супруги после многих лет брака ощущают, что былых чувств уже нет. Вроде бы, благополучная жизнь не приносит счастья. Ситуации спроецированны в современность, где на сайтах знакомств свободные и не свободные люди обоих полов ищут то, чего им не хватает в реальной жизни. Сюда же приводят мечты и героя спектакля, жизнь которого превратилась в сплошную рутину «работа -дом — жена» И, как оказалось, эмоциональная встряска была нужна не только ему, но и его второй половине….
«Идеальный свидетель» — это головокружительная история о страсти, любви и верности, о метаморфозах наших чувств, неожиданных поворотах в жизни, о том, что счастье нельзя запланировать, оно может только случится, иногда весьма неожиданно! Тонкая, трогательная, лирическая комедия. В спектакле заняты звезды российского театра и кино: Юлия Такшина — («Не родись красивой», «Кухня» — все сезоны, «Три грации» и др.) Павел Баршак -(«Алхимик», «Эликсир Фауста», «Три мушкетера», «Солдаты», «ПитерFM» м др.). Игорь Ливанов -Заслуженный артист России- («Тридцатого» — уничтожить!», «На углу Патриарших», «72 метра» и др.)
